本稿刊载于《钱币》报2011年5月上旬，如需转载，请务必注明来源于《钱币》报，转载于中国集币在线(http://www.jibi.net/)，谢谢！
久违了！面对几案上一幅徐云飞设计的《图兰朵》铜章图稿，让我不由得发出“虽非钟期，敢不击节”的感叹。
“山无棱，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。我心匪石不可转也，我心匪席不可卷也，威仪棣棣，不可选也。”在汉乐府民歌《上邪》中这一番表达忠贞之爱的诗歌几千年来感动了多少痴情男女，此可谓表述爱之弥深，鹣鲽情深，夫妻情浓的萌心之句。而拿来与普契尼创作的《图兰朵》歌剧相比，当你试图用激情找到大爱至爱的视觉感觉时，不断与观众惯性思维相向而行的故事情结却处处拧巴着呈现在面前。普契尼的《图兰朵》，其在剧本架构中先死后生的情节安排，是对偏执的爱的一种极端化的浪漫主义的解构。《图兰朵》的剧情迂回曲折，一时山重水复疑无路，一时铁骑突出刀枪鸣，但最终难逃爱之伟大的宿命，普氏巧施妙手偷龙转凤，将一场因恨成爱的莫测高深的爱情故事，又一次打回原形，创造了爱恨情仇的奇迹，天雷触发地火，遂使有情人终成眷属。
由于张艺谋先是太庙版后有鸟巢版《图兰朵》歌剧的推出，加之国际著名指挥家和歌剧演员的加盟，当然更不能忽略的其来有自的崇高血统——普契尼经典名作的巨大能量。作品中除了以“今夜无人入睡”为首的著名唱段脍炙人口外，其贯穿全剧始终的《茉莉花》，以饱含东方元素的文化渊源与历史认知的亲和力，益发加深唤醒了中国观众在传统文化上的记忆重合，增加了无比的亲密感。因此《图兰朵》也成为了国人最熟悉、最喜爱的一部歌剧，其特有的悲情喜剧的效果和强烈的视听享受，使观众在剧情的演变中获得全新各异的独特理解和愉悦享受。
我们暂且放下揣度设计构思的念头，尝试自我的角度和学养观赏这令人耳目一新的画面。一言以蔽之：图兰朵的设计在在显示出设计者的个性趣味和独特视角。让我们跟随作者的脚步，让眼睛告诉心灵那些冲击与感动。铜章整体画面照顾到剧情的完整，突出的是一种大时间大空间的观照，根据剧情的波折发挥了文学化的描摹和想象，使人物形象以及历史事件都变得丰满起来，咫尺方寸之间腾挪有度，为广大铜章爱好者奉上“铜”香一束。
图兰朵公主早已把有生之年的靶的定向为杀尽所有愿意向她示爱的男身，其变态心理性格的发作形成源于受过伤害的先祖。铜章正面力求向读者展现出图兰朵这种非理性的意愿。公主深闺幽怨的双眸水波盈盈却杀气迷漫，冷眼观世间，闪耀着仇恨的血腥；一张骄横冷艳、略显沧桑早熟而又凄美强势的面容写满凄苦和仇怨，但经过匠心独运的设计，比例严谨、雕刻细致、姿态生动的一张轮廓线勾勒清晰的东西混血的美颜则让人心旌神摇；对公主脸部的描绘着重在对爱和情欲已然到麻痹程度的心，和所有的矛盾已被报雠雪恨的气势重重遮蔽的戏剧化情感上的刻画。斜下方凶焰无比的怪兽脸，显然和善良爱恋扯不上关系，是杀机四伏心魔压制天良的意象；冷若冰霜的面颊上下坠的珠串首饰变形成白骨累累的骷髅，昭示着图兰朵之爱是与死神相伴；背景中飘荡摇曳的生命之火，或是地狱烈焰，意味着向生向死命悬一线都取决于爱的决断。正是设计者的独到的艺术把控和准确视觉化感悟，使画面上那张充满魅力却冷峻的脸，以及率性到放纵的气质深深地吸引着“我”，让观者在这种角色转化之间犹如身在其中一时之间难以自拔，无法做出情感上的选择。
背图帷幕下两张抵近拥吻的脸委婉中带着刚劲，细腻中含着激情，飘动中蕴含坚定。画面上公主少了几分冷酷多了几分温婉；王子则多了几许斯文少了几许刚毅。密密簇拥的玫瑰宣告一场生死爱战的结果，与人物构图动静相参，疏朗有致，在变化中达到统一，在多样中取得和谐；中景画面精心打造，选择古都繁华记忆中最具点题功效的金碧辉煌的皇宫；前景上旋转盘升的水形，象征着如坚冰般冷酷的心遇到博大精深的爱也会消溶转化成爱波汹涌。大量风格化的元素营造出一种童话的感觉，提醒着观赏的人们，似乎在暗示这样的美好其实就是一个虚幻的寓言童话。
融叙事与抒情、写实与写意于一炉，《图兰朵》的设计可称大气堂皇，是发挥了铜章雕刻语言的独特魅力凝练出的一枚经典意义上的铜章。深邃的理解力和艺术天赋再加勤奋为作者的艺术维度扩展出无限的空间，为想象力安上了飞翔的翅膀，伴随着《图兰朵》经典画面的闪回，铜章又为收藏爱好者奉献出最震撼最感人的一幕。